- 비상업영화를 통한 영화영상교육의 실천
- ㆍ 저자명
- 정재형
- ㆍ 간행물명
- 모드니예술KCI후보
- ㆍ 권/호정보
- 2010년|3호(통권3호)|pp.1-20 (20 pages)
- ㆍ 발행정보
- 한국문화예술교육학회|한국
- ㆍ 파일정보
- 정기간행물|KOR| PDF텍스트(0.77MB)
- ㆍ 주제분야
- 예체능
현재 초중등학교에서는 영화교육이 실시되고 있고 그 성과는 점차 높게 나타나는 추세이다. 하지만 양적인 성장과 아울러 질적인 부분에 있어서도 그 성과가 높게 나타나는지는 의견이 다를 수도 있다. 영화교육이 질적인 면에서 상업영화와 비상업영화를 어떻게 구분하고 있는지 그 실태를 알 수는 없지만 아직 초보상태인 영화교육의 현장에서 상업영화와 비상업영화가 분명히 구분되고 있지는 않을 것이다. 실제 가르치는 경험과 교재들을 검토해보면 상업영화가 대상의 거의 전부를 차지하고 있음을 알 수 있다. 상업영화를 통해 영화를 교육하는 것은 상업영화의 장점도 가르치지만 동시에 상업영화의 폐해를 그대로 전수시킨다는 점에서 문제가 있을 수 있다. 그런 점에서 영화의 종류를 상업영화와 비상업영화로 나누는 것은 유효한 일이며 의의 있는 작업이다. 결론은 초중등 교육현장에서 비상업영화를 가르쳐야 한다는 것이다. 비상업영화를 가르쳐야 하는 이유는 상업영화가 자본의 논리에 의해 대중오락성에 치중되어 있다는 점 때문에 영화예술의 전부를 가져가기엔 한계가 있다는 것이다. 주로 오락적 측면에서 접근되고 그 점이 부각됨으로 인해 예술의 정서적 측면만 강조되어 있다. 영화예술의 다른 가치인 지적인 측면이 간과되어 있다. 예술의 지적, 정서적 가치는 일반적인 지적, 정서적 가치와는 물론 구별되어야 한다. 쉴러(Friedrich Schiller)는 다음과 같이 미를 두 가지로 구분한다.
This study is focused on that not only it is obtained that the practical meaning about what is the educational effects if the non-commercial film is adopted in education, but also it is even the essential and philosophical meaning which includes in its own purpose. This paper elucidates the theoretical background about educational reason for non-commercial film and also shows that the findings about the facts are the basic emotion in human mind. Furthermore, this study describes the weak points in the system of film educator(so called ‘system of arts instructor’) that it is about to be mended. This paper shows the relationship between film and painting which has the common point in terms of modern arts especially image interpretation, to explicate the expanded cinema for the alternative. Describing the importance of 'zeitgeist' in contemporary arts, this article stresses the education of modern arts in school. Also, it is known that how the non-commercial film is adopted to the public school education, presenting the case of museum and gallery academic program simillar to the non-commercial film education which is rare in Korea. Especially, it is the twin factor that gallery has the emphasis on youth education. However, it is in need of the proper educational tools and atmospheres and active interpretation for the audience, not in the easy understanding about the works. Then, the gallery wants the good scholarly methodology for systematically new acknowledgement. Finally, this study stresses on the deconstruction, differentiation and synthesis of media as educational value which is belong to the media arts. The media arts which is based on the image characteristics, which is overcomed by, has the value of synaesthetics that it comes through painting arts to perfoming arts.
Ⅰ. 서 론 Ⅱ. 본 론 Ⅲ. 결 론 참고문헌